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REMATE. NOVIEMBRE de 2005 Habitante del Porvenir.
A medio camino entre su casa y una arteria de la ciudad, Remate acude a su cita con las explicaciones imprescindibles ante cualquier estreno. Sincero en palabras y en canciones, afronta su tercera tentativa como un antídoto contra las grietas que el mundo le abre a la vida, consciente del lugar en que se encuentra y de por dónde discurre su tránsito. On junk (Sobre chatarra) parece un título apocalíptico, un énfasis sobre todo lo excedentario, pero es en realidad una limpieza general, de las que se practican al comienzo de cada estación y procuran un ambiente más ligero, desprovisto de aquellas piezas sobrantes que el paso del tiempo confina a los rincones. Remate publica su tercer disco retomando de los dos anteriores el apego a lo real, de forma que On junk vuelve a la lista de novedades lleno de significados. “Veo este trabajo más que ningún otro como toda mi chatarra junta (de ahí el título); ya sean asuntos de amor, de odio, de paz, de incomodidad hacia lo que me ha tocado vivir, por justo o por injusto... He cogido toda la furia, el dolor y la desazón que me provocaban esas cosas y los he reciclado en canciones” , afirma, desde el otro lado de la mesa. Con nombres como Smog, Will Oldham o Tom Waits en la punta de la lengua, su discografía avanza hacia espacios hasta ahora desconocidos, al haber abandonado las grabaciones domésticas en beneficio de un estudio profesional, estimulado tal vez por el deseo de sacar de su cuarto propio canciones que nunca antes pidieron ir más lejos: “ Yo ya había grabado en casa el disco entero, y en su momento nos planteamos publicarlo como los dos anteriores, grabados en mi casa. Entonces estuve reflexionando sobre si me iba al estudio de Paco Loco a ver qué pasaba allí con e
La búsqueda y un amor a lo impredecible han guiado a On junk hasta su forma y fondo finales, porque Remate desafía con su obra a cada uno de los temores que podrían deducirse de su mirada, perdida por encima de una barba que a ratos es escondite. “Yo no sé lo que buscaba con este álbum, pero sí que era algo diferente. Igual que cuando grabé el primer disco sabía que era iniciático, porque me estaba encontrando –aunque, evidentemente, me sigo encontrando–, aquí la búsqueda es dentro de un universo lleno de cosas que ya son mías. Tenía claro que quería arriesgar y apostar por un terreno en el que no me sintiera necesariamente tan cómodo, y ver qué pasaba” . Su juventud y una atención indomable hac De su facilidad para brindarle a la música la mayoría de sus pasiones, nace un ejercicio constante, una disciplina que su disfrute aleja de lo espartano, y que alumbra grandes cantidades de temas, cuya acumulación obliga a Remate a aguantar la respiración antes de volver a editar. “No me sorprende haber sacado un disco por año. Sin que sea un valor o un defecto, me he contenido antes de sacar el álbum, porque los temas estaban desde hace mucho tiempo” . La determinación de abrirse camino más allá de panoramas conocidos, el empujón de enfrentarse a las emociones a partir de temas en ocasiones desnudos y el deseo de Remate de aportar a la música algo con lo que sentirse orgulloso conducen a preguntar si tanta responsabilidad no abruma, si el peso del propósito derriba por momentos al artista de su aparente equilibrio. “Yo sólo entiendo la composición como una tarea en solitario. La soledad no me asusta, porque me asusta todo lo contrario; me asusta la comunidad. En cuanto al directo, nunca he sentido la soledad en un escenario, porque, al fin y al cabo, es más fácil ser responsable de los actos propios que de los actos de una banda. Esto me da mucha tranquilidad, porque, si no lo hago bien, es mi problema, mi culpa. En cualquier caso, tocar solo no es ninguna heroicidad, porque ésta estriba en que algo te dé vértigo y lo superes, y yo no tengo que superar vértigo alguno, porque estando solo, estoy tranquilo” . Muy satisfecho con On junk , Remate dice alejarse del saco en que la moda ha convertido la americana , de donde no viene y hacia donde no quiere ir. “Algunos de los grupos actuales a los que se cuelga esa etiqueta no me dicen nada, porque sólo interpretan estándares, aunque lo hagan con voces preciosas y producciones exquisitas” . Sin titubeos y con una tranquilidad contagiosa, las historias de Remate son curas para el espanto, ánimos para el temor, agujeros en la roca para superar un temblor de piernas, y se clavan en el silencio más que el silencio mismo. Por eso y porque invitan a hacer limpieza, On junk es un disco para más de una estación. Mónica Plaza
Remate On Junk . Limbo Starr |
sos temas o no. Fue un proceso muy largo” . Unido a la música por un cordón umbilical, Remate creció estudiando solfeo, armonía, guitarra y piano, hasta que su formación se quedó sin escalones y el cuerpo le pidió un paso adelante. La Welsh College of Music & Drama, adonde acudió becado, le permitió asomarse a la ventana de lo clásico y descubrir otras voces, de las que desde entonces jamás se ha despegado: “Aprendí muchísimo. El aprendizaje clásico que yo tenía siguió siendo clásico, pero con otro bagaje. En Inglaterra, me fui abriendo a ámbitos distintos, al estar también implicados en la formación el jazz, el rock o las big bands. No quiero decir con esto que tocar a Shostakovich sea algo limitado, pero sí que aquello me dio otra mirada, al permitirme ver lo mismo desde un lugar diferente” , admite. Remate observa su carrera musical como un paisaje, capaz de transformarse en cualquier momento por efecto de la casualidad. Su serenidad a la hora de contar cómo las canciones alcanzan la yema de los dedos pone de manifiesto un dominio sobre sus cualidades ganado a base de esfuerzo y dedicación. “En mi caso, la composición tiene que ver con la concentración. Al componer no se inventa nada, sino que es un acto muy próximo a la escucha, a observar cuanto te rodea y hacerlo canción, porque, en el momento en que eso pasa, tú estás lo suficientemente atento y concentrado como para registrarlo y encontrar la canción que eso te da” , aclara el madrileño. 
en de Remate un tipo dotado para escarbar en la mediocridad, a la caza de instantes llenos de fuerza, que, sin embargo, confiesa perseguir cada día: “Todos los días toco y compongo algo, lo cual por supuesto no quiere decir que todos los días acabe con una canción” .