EST. Mayo de 2002

Jazz que no es jazz

Esbjörn Svensson es el líder del EST. De hecho, las siglas son el referente con el que el Esbjörn Svensson Trio firma sus álbumes, de los cuales “Strange place for snow” es el último. Tradicionalmente se ha ubicado a este pianista sueco y a sus compañeros (Magnus Öström y Dan Berglun) dentro de las corrientes del jazz europeo, pero él, personalmente, no disfruta cuando su música recibe tal apelativo: “Yo no toco jazz: hago música que suena como el jazz. Me inspiro en muchos estilos, entre los cuales el rock y el pop fueron las primeras influencias. Bandas como Deep Purple, Black Sabbath, Led Zeppelin, Creedence Clearwater Revival o la Jimi Hendrix Experience fueron las primeras músicas que escuchamos sin nuestros padres y creo que, oyendo con detenimiento nuestros álbumes, eso se nota”. Svensson nació en el 64 y, junto a las influencias que cita, recibió formación musical desde crío. Los ecos de pianistas como Keith Jarret se pueden apreciar claramente en sus primeros discos (“When everyone has gone” en el 93 y “Mr. & Mrs. Handkerchief” en el 95), aunque él cita como sus pianistas preferidos al reverenciado Brad Mehldau o al clásico Glen Gould, además de Teddy Wilson.

Después de recibir varios premios en Suecia reconociendo su calidad, tanto como intérprete como compositor, decidió comenzar una carrera internacional que, de momento, ha tenido buenos frutos. “Es genial que tenga la posibilidad de tocar en todos esos sitios en Europa y en Estados Unidos y compartir mi música con toda esa gente. Este años estamos de gira por más de dieciocho países de Europa y América y regresaremos a algunos lugares con los que he conectado y tengo buenos recuerdos”. Uno de los países incluido en su próxima gira es España, lugar en el que varias ciudades podrán contemplar el peculiar estilo nórdico del pianista. Aunque uno de sus discos más populares es “EST plays Monk” (97), dedicado al compositor de Carolina del Norte, la música que realizan Svensson y sus compañeros no puede señalarse como marcada a fuego por los standards americanos. “Los músicos americanos ponen más atención en la tradición del jazz mientras que Europa, normalmente, mezcla más con desarrollos actuales musicales, música folk y clásica tradicional”, señala el pianista.

“Strange place for snow” llega después de que el trío se consolidara fuera de Suecia con “Winter in Venice” (98) y “Good morning Sushi Soho” (00). “El nuevo álbum es una progresión natural de las ideas que teníamos en el pasado y tiene, incluso, más de sonido EST que lo que escuchas en los álbumes más antiguos. Estoy muy contento con ello”.

En Madrid se le podrá ver en la sala Clamores el próximo 26 de mayo, mientras que, posteriormente, el EST viajará a Barcelona (Luz de Gas, el 27) y Valencia (Teatro Principal, el 28). “Lo que el aficionado podrá escuchar en esos conciertos es música buena y no predecible. Nunca sabemos qué es lo que vamos a tocar por la noche, así que cada show es totalmente diferente al siguiente. No preparamos repertorio: simplemente, uno de nosotros empieza a tocar y los otros dos le siguen”, advierte el sueco. Si bien hasta el momento no ha conseguido encaramarse a los primeros puestos del jazz europeo, no hay ninguna duda de que, con la proyección que tiene, su consideración habrá aumentado de un modo importante dentro de pocos años. Y eso no es algo que pueda referirse sólo a él: “Por lo que experimentamos, hay un montón de músicos jóvenes creativos en la escena europea y están dando un nuevo impulso a la música en general. Esto es bueno. Algún día será nuestro patrimonio”.

Sin duda.

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EST. “Strange place for snow”. Act