El guitarrista americano Dean Brown ha sido (y es) durante años un cotizado músico de sesión que ha acompañado a algunas de las más brillantes luminarias del jazz de las dos últimas décadas; ahora se ha decidido a sacar bajo su nombre y responsabilidad "Here", su primer disco en solitario: "no ha sido totalmente decisión mía: lo hubiese hecho antes si hubiese tenido alguna oferta discográfica. Lo he hecho con ESC Records porque tiene un catálogo interesante de artistas y la música que ellos promocionan está en la línea de música que he estado haciendo toda mi vida. Ha sido una buena unión".

A pesar de tardar años en dar el paso, parece que Brown ha llegado con las ideas claras al estudio, tanto que decidió producírselo él mismo: "para mí hubiese sido más difícil que lo hiciese alguien y no yo, ya que, si fuese más joven y no supiese tanto acerca de mí mismo y de la música y la forma en que la concibo, quizás hubiese sido mejor tener un productor. Pero ahora mismo, después de veinticinco años de experiencia en estudios, era mejor que tomase yo el control dado que, como dice la expresión, cuando hay demasiados cocineros en la cocina se estropea la sopa".

El resultado ha sido un agradable disco de ejercicios exquisitos de guitarras, jazz amable de ejecución precisa, de alta escuela. No en vano, Dean se ha hecho acompañar de algunos de los "maestros" a los que él mismo ha acompañado en su dilatada carrera: "llamé a Billy Cobham, que fue la primera estrella internacional con la que yo trabajé. Mis primeras experiencias grabando fueron con él. En estos años he grabado con él cinco o seis discos; ha sido no sólo uno de mis baterías favoritos, sino también músico y compositor. El año pasado me llamó e hicimos un tour después de unos cuatro años sin hacer nada con él. Entonces le dije que iba a grabar en solitario y que me gustaría que participase en el disco y él me dijo que estaría encantado de colaborar conmigo, de echarme una mano: somos grandes amigos".

Otra de las estrellas que pululan puntualmente por el disco es el afamado saxofonista Bill Evans: "él y yo nos conocíamos de hace mucho tiempo, pero sólo desde hace tres años hemos empezado a tocar juntos. ¡Y nos divertimos mucho tocando el uno con el otro! He tocado en sus dos últimos discos. Bill es uno de los grandes saxofonistas de jazz de hoy en día y ha sido una gran ayuda en mi primer disco. Ahora mismo voy a hacer una gira con él por Europa con sus Soul Insiders, tocando su música".

También tiene cabida en el trabajo otro de los grandes a los que Brown prestó sus servicios: "conocí a Marcus Miller cuando buscaba un guitarrista para una gira por Japón. Mucha gente le dijo que me buscase y entonces me llamó. También participé en su disco 'The sun don't lie' y desde entonces habré hecho unas tres o cuatro giras con él por Europa. De Marcus me encanta su forma de escribir, su concepto de concebir la música: es muy atractivo para mí. Escribí la canción 'Gemini' especialmente para él".

Además de coetáneos suyos, el guitarrista tiene tiempo de homenajear en "Here" a músicos que han sido decisivos en su formación, como el más grande ciudadano de Seattle: "Jimi Hendrix ha sido una gran influencia para mí y el tema 'Big foot' es, obviamente, un homenaje a su 'Rainy day, dream away' de 'Electric ladyland'. Era un fantástico bluesman, aparte de poeta, compositor, showman y todo lo demás: Hendrix era muy completo".

Otros homenajeados son los cuatro fantásticos de Liverpool: "Hendrix y The Beatles son, probablemente, las razones por las que yo empecé a tocar música. Aunque mi madre era cantante de jazz yo no me empecé a interesar por la música hasta que no les escuché a ellos. Hice 'Baby you're a rich man' por esa razón; es una canción que llevo haciendo desde pequeño y me gusta el mensaje de esa canción: si todo lo que te preocupa en la vida es hacer dinero todo lo que tendrás al final de la vida será simplemente dinero. Me gusta ese mensaje. De los Beatles me gustan tanto su etapa pop como la psicodélica, pero prefiero esta última. 'Sergeant Peppers' salió cuando yo tenía doce o trece años y era un sonido tan moderno... Aquello cambió mi vida: mi vida era en blanco y negro y aquello le puso el color...".

Aún hay espacio en el CD para "The battle's over", un corto e intenso homenaje al que dicen fue el mejor bajista de todos los tiempos, el vicioso y genial Jaco Pastorius: "Jaco y yo nos conocíamos y nos llamábamos. Ambos vivíamos en Nueva York y nos invitábamos uno al concierto del otro cuando tocábamos en clubs de allí. Nunca toqué con él en un disco: hicimos un par de jams juntos, pero nada más. Estuve en su funeral en Florida y allí me llegó esta melodía, por lo que algún tiempo más tarde escribí la canción, si bien la melodía ya la tenía en la cabeza. Llegué a pensar que no era mía porque me era tan familiar... estaba seguro de que estaba escrita antes; me sonaba a David Sanborm o Marcus Miller, por lo que me escuché todos sus discos para ver si la canción estaba allí y no apareció. A veces la señal de que tienes una gran canción es el que te suene a algo de toda la vida".

Buitre no Come Alpiste

Dean Brown. "Here". Esc