El último trabajo del mago francés fue "Oxigene 7—13", una continuación de la obra que le dio a conocer en el 76. Ahora "Oxigene" vuelve a recuperarse, pero en esta ocasión de la mano de un numeroso grupo de DJs que dan a la obra de Jarre una actualidad palpitante y demuestran que su música puede estar plenamente viva en un momento en el que las tendencias electrónicas acaparan terreno.

"Odyssey though O2" es un nuevo concepto de álbum. Partiendo del último disco de Jarre, gente como Apollo 4:40, Tetsuya Komuro, DJ Cam, Loop Guru, Resistance D, Hani o Sunday Club han realizado versiones recreadas que han pasado posteriormente por las mezclas de Claude Monnet. El álbum cuenta, además, con una pista interactiva en la que cada oyente puede crearse su propio vídeoclip utilizando el teclado de un ordenador. "No es sólo un disco "–comenta Jean Michel Jarre–". Es un concepto en sí mismo, una especie de odisea. Un trabajo muy interesante que ha realizado una nueva generación de artistas". La aportación de Jarre se ha limitado a la creación del juego interactivo del que está muy orgulloso. "Pensé que sería genial que la gente pudiera jugar al mismo tiempo que escuchaba la música. Hoy en día la gente está muy familiarizada con los ordenadores y con este juego pueden hacer cosas nuevas: incluir lo que se les ocurra, sus emociones… Pueden meter en el ordenador a su vecino y que aparezca en su propio vídeoclip a partir de uno de los temas del álbum".

"Odyssey through O2" pone la música de Jarre en un nuevo terreno. "Me gusta la idea de la mezcla, de seleccionar unos temas y unirlos a lo que es mi composición. Es un trabajo con personalidad propia, un lenguaje en sí mismo". La gente que ha participado en el disco tiene, lógicamente, gran estima por la música del francés. Stuart King y Marc Mitchell, de Sunday Club, señalan que Jarre es, junto a Kraftwerk y Vangelis, uno de los fundadores de la actual escena de la música electrónica. "Empecé con la música electrónica cuando era muy joven y en aquella época había poca gente alrededor de esa idea. Es cierto que Kraftwerk, Vangelis y yo estábamos interesados en ese sonido y que para mí era un nuevo mundo. Ahora, tanto tiempo después, todavía seguimos trabajando en lo mismo".

– Lo que resulta curioso es que en los últimos años se haga tanta alusión a "Oxigene", un disco del 76. Primero fue tu "Oxigene 7—13" y ahora éste. ¿Es como una referencia?

– "Entiendo que se relacione y que se encuentre una conexión, aunque lo cierto es que hay muchas diferencias entre un disco y otro. Para mí lo más importante no es el punto de referencia, sino el resultado del trabajo. Cada uno es un proyecto nuevo, con su propio concepto, interesante y excitante".

– Con "Odyssey through O2" tu música se acerca a la música de baile. ¿Piensas tú hacer algo en esta dirección?

– "Yo considero este álbum como un trabajo de gente nueva dentro de la escena electrónica. No sé si será música de baile. Yo lo veo más como una mezcla con mi música y que ambas se pueden interrelacionar. Prefiero actos techno a producir discos techno".

La escena

– ¿Te gusta la actual escena electrónica?

– "Me gusta la fusión dentro de esa escena. Prodigy, por ejemplo, es como el punk de los Sex Pistols, pero en los noventa. Cada artista tiene su estilo".

– Una de las cosas que te caracteriza son tus directos, totalmente diferentes de los de artistas centrados en otros estilos. ¿Qué es lo que buscas con esos macroespectáculos gigantescos?

– "Lo único que pretendo es que más gente pueda asistir al show. No es que esté obsesionado con el tamaño del escenario ni con esos aspectos, sino que cada cosa requiere unas características especiales y pienso que la música electrónica necesita unas buenas condiciones para exponerse. Así, es preferible que el espectáculo sea en un sitio grande casi siempre para la gente pueda asistir al show disfrutando cada uno a su manera. No sólo del sonido, sino de la arquitectura del lugar donde se realice, del medio ambiente, de lo que le rodea… Así creas un nuevo concepto. Es como una rave en la que disfrutas del entorno, como una ópera de los noventa".

Lo que no se puede negar de Jarre es que es un innovador nato. Sus primeras obras popularizaron la música electrónica de una manera fulminante. Después sus directos impulsaron macroespectáculos nunca concebidos antes. Sus obras conceptuales, su diseño de instrumentos o su manera de crear vídeoclips y de aunar diferentes artes en el mismo espectáculo le convirtieron en un verdadero gurú. Si bien sus ventas y su repercusión siempre han sido considerables, en los últimos ochenta su música perdió terreno ante el impulso de los nuevos creadores. Jarre, ya asentado como artista y tremendamente respetado dentro de la escena europea, orienta ahora sus máximos esfuerzos en otra dirección. Sus incursiones dentro de los campos informáticos, el Internet o proyectos como este "Odyssey" vuelven a ponerlo de actualidad. Con todo, su actividad ante el público no para y sus próximos proyectos son una actuación alrededor de la Torre Eiffel y otra en La Habana para celebrar el centenario de la independencia de Cuba. "Cuba es un lugar muy importante para promocionarse porque sus gentes son, al igual que los españoles, muy latinos y tienen una cultura muy poderosa. Es un país muy vivo, con importantes corrientes artísticas: pintura, literatura… Allí sobrevive un nivel cultural muy importante y muy fuerte". En otra dirección, Jarre está planeando también una gira en escenarios más pequeños. "Cuando vaya a España está previsto que, además de algo de televisión, haga actuaciones en lugares pequeños, en clubs". Puede que ésta sea la única manera de verle, ya que en su última visita prevista para Madrid un enorme aguacero obligó a suspender su show. En aquella ocasión Jarre tenía la intención de actuar en el Azca madrileño, pero la necesidad de financiación del show obligó a que el espectáculo se trasladara al hipódromo. Con la cantidad de agua que cayó el peso del escenario hizo ceder el suelo y comenzó a hundirse. Esperemos que su próxima visita no se salde con el mismo resultado. "Quiero volver a España. Es gente latina que me encanta y que realmente aprecio. Además, están preparados para entender lo que hago".

Ana Felipe

Varios. "Odyssey through O2". Dreyfus 489764