Basándose en otra fórmula inventaron la suya propia. Desde Euskadi, PiLT han sabido crear un rock potente, directo, atmosférico y contemporáneo. Su álbum de debut obtuvo un amplio reconocimiento por parte de crítica y público no sólo en su tierra, sino en todo el estado. En este 98 han lanzado Denbora, su segundo trabajo, un disco que han hecho con ilusión y que no ha sido eclipsado por el primero. Aprovechando su paso por Madrid, hablamos con ellos.

"PiLT empezó funcionando como todas las bandas: con gente que tenía experiencias anteriores y que, en un momento dado, une sus ideas en un proyecto común --nos dice Xanpe, batería del grupo--. Fruto de esta unión fuimos ganando algunos concursos, dando muchos conciertos y recibiendo buenas críticas, por lo que apareció la posibilidad de grabar un disco. Nunca nos planteamos hacer un primer álbum conceptual, sino que aprovechamos la oportunidad para hacer un buen disco. Nos encerramos durante dos meses y nos pusimos a grabarlo". Aitor (teclista), Txarli (bajo) y Rafa (vocal y guitarra) forman el resto de la banda. Todos han bajado a Madrid para participar en la Semana de la música vasca y, con motivo de ello, tocar en esta ciudad, algo que no hacen desde la primera edición del Festimad Móstoles.

-- "Fue el primer concierto fuerte que dimos por aquí --añade Txarli--, aunque habíamos tocado dos años antes en la casa okupada de la Guindalera".

-- Respecto a vuestro debut, ¿cómo definiríais el contenido de aquel álbum? A veces parece como un juego…

-- "Metimos las canciones antiguas y los temas que habíamos hecho nuevos, experimentos, recuerdos… y muchos detalles mientras se hacían las mezclas. También improvisamos mucho e incluimos algunos vaciles, como los temas últimos, el 'When the tary now, parte 1, 2 y 3'. Era cuestión de grabar el momento".

-- Y después de aquella experiencia, ¿cómo os planteasteis el segundo disco?

-- "Simplemente como la continuación del primero. La experiencia cuenta y sabes lo que te gusta y lo que no. La grabación no tuvo muchas variaciones. Rafa, el guitarra y cantante, es quien básicamente genera las ideas fundamentales de las nuevas canciones y se van desarrollando con el resto del grupo. Quizás una mejora haya sido que en el segundo ha existido un trabajo más claro de grupo y que hemos contado con más tiempo para elaborar los temas. Teníamos muchas ganas de hacerlo después del relativo éxito del primero".

-- Veo que le dais mucha importancia a las letras. ¿De qué vais: de rebeldes, de románticos o de irónicos trascendentales?

-- "Puede que se cumplan las tres cosas. Las letras se las curra Rafa. Yo --Txarli-- creo que en este disco llevan un rollo muy intimista, cuidando la manera de expresarse en las palabras. Es algo así como querer hacer poesía moderna, mezclándolo todo con un poco de filosofía. También nos cachondeamos de muchas cosas".

Los teclados

-- Respecto a la música, ¿podéis explicar esa progresía en los teclados respecto al disco anterior? Pienso que en aquél se plasmaba mucha influencia de Faith no More…

-- "Es posible que el primero fuera más Faith no More --señala Aitor--. Es cuestión de ir aprendiendo poco a poco. Me he ido fijando en otros muchos teclistas y he tenido tiempo para investigar, todo con la clara intención de enriquecer instrumentalmente las canciones. Me gustan grupos modernos actuales como Korn o Tool".

-- Pero esos grupos más que usar un teclista llevan maquinitas. Deberías estar más cerca de Deep Purple, ¿no?

-- "No, porque ése es un rollo muy clásico y en el sonido viejo del Hammond existen muchas limitaciones. De hecho, hemos comentado en muchas ocasiones que no sólo soy y trabajo como un teclista, sino como un teclista guitarrista, pues intento, además, llenar los huecos con ambientes más aéreos. También intento doblar riffs para dejar los temas más redondos".

-- ¿No os da miedo sentiros, en un momento dado, fuera de lo convencional?

-- "Hay gente --contesta Rafa-- que nos ha llegado a decir que podemos ser un grupo minimal, para minorías, pero tanto en Euskadi como cuando hemos tocado por otras partes del país la respuesta ha sido más numerosa de lo que se esperaba. También se nota en las ventas: hemos incumplido todo lo que decían de nosotros".

-- ¿Os ha faltado algo para que Denbora sea el disco ideal y sentiros plenamente satisfechos?

-- "La satisfacción plena es imposible. Hemos trabajado con unos medios que están a nuestro alcance y que están muy bien. Mejorar para futuros álbumes es un objetivo, pero no una meta".

-- Tras haber gustado tanto con el primer disco, ¿es difícil convencer con el segundo?

-- "Sí: es difícil, sobre todo teniendo la referencia de aquél. Es como tener un tope a la baja y eso hace plantearse que hay que estar siempre en constante superación. Es una responsabilidad muy fuerte, pero hemos conseguido cortar la herencia de aquel disco. No puedes estar viviendo siempre de un primer éxito: es volverse un poco loco. Además, no es bueno porque hay que plasmar la inspiración que se tiene en cada instante".

Pedro Moreno